Reseña Literaria: Fantasmas

Después de que su libro El Traje del Muerto tuviera ventas decentes en este país, la editorial Suma decidió publicar tanto su trabajo previo 20th Century Ghosts (Fantasmas) como su mas reciente Horns (Cuernos). Debatí conmigo mismo sobre cual de los dos comprar ya que el presupuesto no estaba como para comprar ambos. Me termine decidiendo por Fantasmas porque es un libro de relatos cortos y rara vez un libro así me ha resultado decepcionante. Después de todo es bien sabido que es mas sencillo escribir un buen cuento que una buena novela.

Debo decir que también me impresiono la cantidad de premios que recibió esta recopilación. Entre ellos el Bram Stoker y el British Fantasy Award. Aunque por otro lado, Lisey Story de Stephen King también ganó varios premios y son como seiscientas paginas de pura aburrición.

No es el caso de Fantasmas que es una colección por demás entretenida aunque un poco engañosa. Varias de sus historias no son de terror. Incluso, un par de ellas no tendrían nada que estar haciendo allí.

Lo bueno empieza cuando lees las historias que si son de terror. Narraciones originales y entretenidas sobre temas como niño langosta asesino, niño secuestrado que escucha fantasmas, niño medio retardado con un don especial un tanto maligno. Ah, por cierto, todas las historias tienen algo en común: sus protagonistas son niños.

Joe Hill medio me decepciono con El traje del muerto que aunque encantó a la critica a mi se me hizo un libro que flojea mucho después de la primera mitad pero que si tiene un inicio muy bueno. En este caso pasa lo contrario. Las primeras historias son algo flojas pero se ponen cada vez mejor hasta llegar a la ultima y más larga que es mi preferida.

Como suele suceder cuando leo libros de relatos de terror, muchos de sus relatos se te olvidaran en días pero hay algunos, quizá un par en este libro, que se te quedaran en la memoria para el resto de tu vida.

Un buen trabajo de un escritor que quizá no sea lo mejor que el mundo de la literatura de terror tenga para ofrecer, pero vamos, que con la poca lectura en este país, traducida en faltada de interés que a su vez desemboca en cientos de libros y escritores no publicados en español. Pues es lo que hay. Y en este caso lo que hay no esta del todo mal.

Reseña Literaria: Un Mundo Sin Fin

Hace quizá cinco o seis años mi tiempo libre fue absorbido casi por completo por un libro. Este libro contaba la historia de unos ingleses en los mil cuatrocientos cuyas vidas giraban en torno a la creación de una iglesia y las dificultades y aventuras que pasaron para lograr erigirla. La trama suena aburrida pero en la practica es atrapante hasta más no poder.

Me gusta leer, pero rara vez un libro me atrapa tanto que hace que quiera llegar a casa solo para saber que sigue. En este caso me desvelaba leyendo (e igual le paso a mi esposa) las aventuras de Jack Builder he hijo y demás personajes que después de tanto tiempo ya no recuerdo claramente.

Quienes lo leyeron ya saben que me refiero a Los Pilares de la Tierra del autor Ken Follet. Un escritor que por vez primera se atrevía a escribir novela histórica después de escribir varias novelas sobre espionaje o thrillers y debo decir que aunque lo hacia bien en esa faceta (recomiendo el tercer gemelo y la clave esta en verónica) llego a un nuevo pico de calidad con Los Pilares.

Aunque este post no es para comentar los pilares de la tierra sino su continuación espiritual: Un mundo sin fin. Y digo espiritual porque aunque se desarrolla en el mismo pueblo ingles y también uno de sus personajes principales es constructor, la historia se lleva acabo muchos años después del primer libro y con nuevos personajes que igual si guardan una lejana relación con estos pero rara vez son siquiera mencionados.

Ultra resumiendo se puede decir que el libro trata de Merthin, un joven carpintero/constructor y la historia de la lucha y el drama por estar con su amada Caris. Esto rodeado con las historias de otros personajes secundarios como Ralph el hermano malvado de Merthin. Gwenda, amiga de Caris enamorada de un amor imposible y Godwyn el sacerdote ambicioso y maligno que tratara de hacerles la vida imposible a todos.

La historia es un poco más corta que su antecesora, unas mil cien paginas en lugar de mil cuatrocientas y creo que el libro echa en falta esas paginas ya que cierra las diversas tramas de manera un poco abrupta. Después de llevarnos poco a poco durante mas de tres cuartas partes de la historia, las conclusiones se aceleran para dejarnos con el sabor de boca de que podrían haber sido un poco mas emocionantes si se hubieran alargado e incluido mas dificultades a vencer para los protagonistas.

Los personajes malvados como suele suceder son los mas interesantes. Siempre son estos los que ponen el sabor a la historia con sus distintas maneras de aguarles la pachanga a los puros de corazón.

La historia tiene sus buenas dosis de romance, sexo, intriga, peleas y venganzas. Te mantendrá entretenido y esperanzado de que los personajes buenazos consigan lo que tienen toda su vida buscando.

Aun así, el nivel de adicción que te provocara Un mundo sin fin no es el mismo que te habrá dado Los pilares de la tierra. Esta ultima, una obra de tanta calidad que muchos hubieran apostado que Ken Follet no podría llegar igualar. Y hubieran ganado esa apuesta.

Los mejores podcasts en la web

Con la llegada a mi vida del Ipod llegaron los podcasts. Ahora ese tedioso tiempo de manejo entre el trabajo y la casa se han hecho mucho más llevaderos y divertidos.

Para los no versados en estos asunto, los podcasts son como programas de radio empaquetados en un archivo mp3 y subidos a la red para que todos podamos disfrutar de ellos. Suelen ser gratuitos y pueden grabarlos prácticamente cualquier persona. Así que se pueden encontrar podcasts muy bien producidos y otros hechos muy pobremente.

Desde mi descubrimiento de los podcasts han llegado a mis oídos muchos diferentes y aquí les pongo una lista depurada de los que para mi valen la pena escucharse y seguir sus emisiones. Naturalmente, todos tienen que ver con el amplio mundo del ocio.

Por cierto, los podrás encontrar en el Itunes Store del Itunes y son gratuitos para descargar y escucharlos en cualquier reproductor mp3 o en tu computadora.

• Game Over. Podcast español que trata el tema de los video juegos desde el enfoque humorístico. Con sketches, malas imitaciones y un desmadre, Funs y sus amigos nos cuentan las noticias del mundillo además de reseñar juegos cada semana. Nota. Chequen la imitación de Mexicano en sus últimos episodios. No tiene desperdicio.

• Comic Geekos. Grabado en El Salvador. Como su nombre lo indica, gira en torno a los comics aunque también comentan un poco sobre videojuegos y cine. Los tipos platican como si nadie los estuviera grabando y de vez en cuando resultan gracioso. Además de verdad son unos Geeks expertos en comics.

• El Octavo Pasajero. También hecho en España y en el cual también participa Funs de Game Over. Es divertido aunque tardas en agarrarle el gusto. Discuten sobre cine y los nuevos estrenos. No tienen mucha idea del buen cine según mi punto de vista pero si llegan a hacerte pasar un buen rato. Nota. En el episodio 457 me felicitan por mi cumpleaños.

• Conecta Cine. Españoles hablan sobre cine, Lo mismo que el anterior pero con gente mas versada en el cine y lo que si vale la pena ver y lo que no. Quizá mi favorito sobre cine.

• Ohh! Television podcast. Dedicado casi exclusivamente a las series televisivas. Desde los Simpson hasta Fringe, pasando por Two and half man y Dr. House.

• El Paikast. Mexicanos haciendo un desmadre. Hablan sobre cine pero generalmente se desvían y terminan hablando pendejadas que te hacen cagarte de la risa. Nota. Creo que ya no están en Itunes pero aun los puedes escuchar en paiki.org.

Hay algunos que eran muy buenos pero que se han quedando en el camino como El Show de Densho o Gamers pero aun puedes descargar algunos de sus antiguos episodios.

Para mi estos son los mejores a la fecha. Hay montones y de ti depende escuchar mas y mas para encontrar esas joyas que harán de tus tiempos muertos mucho más llevaderos.

Si tienes algunas recomendaciones siéntete libre de ponerlas en los comentarios y seguro les daré una escuchada.

Reseña Literaria: La Cupula (Under the dome)

He leído a Stephen King desde que recuerdo. Rabia fue el primer libro suyo que leí. Desde entonces he buscado y leído prácticamente cada uno de sus cincuenta y tantos libros (con sus muy contadas excepciones) y como la mayoría de sus asiduos fans, me he dado cuenta que su talento para escribir terror ha disminuido con los años. Sus grandes clásicos fueron escritos en la década de los ochentas y principios de los noventas. Y aunque su ritmo de escritura no afloja, su ultima decena de libros han sido por debajo de su antiguo nivel. Libros como La historia de Lisey, La chica que amaba a Tom Gordon, Buick 8, Cell en incluso los tres ultimos libros de la torre oscura son en mi opinión indignos del ‘amo del terror’.

¿Pero que pasa? Que sigo comprando cada uno de los libros que saca. Al igual que muchos, creo que lo hacemos esperanzados en que esta vez si sacara ese libro que nos regrese al viejo King, al King de los sustos, al King de los libros bien estructurados, al King de los personajes llenos de vida y que terminabas queriendo.

Su ultimo libro La Cupula es lo mas cercano que ha llegado King de regresar a su viejo yo.

El libron de mas de mil cien paginas narra la historia de un pueblo de Nueva Inglaterra que un buen día sin deberla ni temerla es encerrado debajo de una cupula impenetrable e indestructible. Rápidamente, como suele hacer King nos identifica a los chicos malos y a los chicos buenos que terminaran luchando entre ellos y por la supervivencia personal.

La premisa del libro es por demás interesante y no dude ni un segundo para importarlo desde Estados Unidos. El resultado respetable aunque no como el que tontamente esperaba. Este libro escrito en los ochentas hubiera sido un clásico al nivel de The Stand (Apocalipsis). Y es precisamente este libro con el que lo comparo. Al igual que en The Stand son muchísimos personajes buenos y malos luchando por sobrevivir al pequeño o gran holocausto.

Un problema que sufre este libro y que no sufrió el otro clásico ochentero es que los personajes aquí son demasiado acartonados. Nunca llegas a interesarte realmente por ellos y sientes que no los conoces en verdad. Se le podría achacar este error a que son muchos personajes y poco tiempo para desarrollarlos pero un escritor de la calidad de King debería poder hacerlo, es mas, ya lo ha hecho pero creo que ha perdido ese talento.

Pero volvamos al lado positivo. La historia principal esta bien desarrollada y hasta la mitad me mantuvo sin poder despegarme, que es cuando narra la llegada de la cupula y las reacciones iniciales de un pueblo enfrentado a una situación imposible de entender y razonar. Al llegar a la parte de las luchas de los bandos ‘buenos vs. malos’ la historia baja el ritmo drásticamente pero no lo suficiente como para dejarlo de lado. Al final vuelve a subir la intensidad y terminas el libro con un buen sabor de boca.

En resumidas cuentas, la cupula es un libro obligado para aquellos que han leído ya todo el viejo material de King y buscan algo nuevo de el que no apeste.

Si en cambio tu eres nuevo leyendo a Stephen King, debo decirte que hay muchos libros mejores para que empieces con las pesadillas.

Recomendando Comics

Últimamente he leído comics, muchos comics, la mayoría de ellos son basura y no vale la pena ni comentarlos pero entre ellos hay algunas joyitas que tendrían que leer sí o sí. Probablemente no los puedan conseguir en papel pero todos están en la red listos para que tus sucios ojos piratas los lean sin desembolsar un solo centavo.

Kick Ass. Un adolescente nerd decide de la noche a la mañana volverse un super héroe y combatir al crimen a pesar de que no cuenta con ningún super poder y ni siquiera sabe como tirar un puñetazo sin parecer una colegiala con síndrome de down.

Litros de sangre es lo que veras en esta serie de seis comics que es tan divertida y original que ya la volvieron película y en estos momentos esta muy cerca de estrenarse por estos lares.

Como es natural al chico Kick Ass le revientan el rostro unas cuantas veces dado que cualquier pandillero de poca monta tiene más habilidades que él. Sin embargo una serie de eventos inoportunos hacen que villanos y héroes de unas cuantas ligas más arriba se fijen en nuestro perdedor enmascarado. El resultado es violencia pura y exquisita.

Wanted. Nada que ver con la película donde sale Angelina Jolie, bueno, tiene algo que ver al inicio pero luego se pierde todo lo que hace grande al comic.

Un idiota parecido al de Kick Ass pero un poco más viejo, vive su vida como buen perdedor en un trabajo que odia y con una novia que se acuesta con su mejor amigo. Un día, su padre, el cual nunca conoció, es asesinado. Su vida cambia cuando una sexy mujer que se hace llamar Fox lo recluta para que tome el lugar de su padre como uno de los más grandes super villanos y asesinos del planeta.

Una historia original ya que narra la vida de un hombre normal que es orillado a ir por el mal camino y se lo pasa de maravilla en el proceso. Wanted te enseña que ser un villano puede ser divertido, y claro, mientras lo hace te bañas con tanta sangre que salpican sus paginas.

Gantz. Ahora nos pasamos al manga japonés. Un joven muere e instantáneamente después aparece en un cuarto junto a otras personas. Todas están confundidas pero una de ellas sabe que pasará. En minutos serán enviados en una misión en la que tendrán que asesinar alienígenas. Si lo hacen bien y no son asesinados, su premio puede ser volver al mundo de los vivos, claro que antes tienen que acumular la puntuación requerida que les otorga un ser misterioso llamado Gantz según su desempeño en las misiones.

Esta serie llego a mi primero como anime pero al ser finalizada de manera abrupta y ridícula decidí seguir con los mangas. Mucha violencia, sexo explicito y batallas intrigantes es lo que podrás ver en Gantz. Es algo así como Dragon Ball, mezclado con The Cube, mezclado con Men in Black. La pura diversión.

Irredeemable. Un super héroe todo poderoso estereotipado a lo Superman se vuelve loco de rabia contra la humanidad y sus antiguos compañeros de pelea. Empieza a asesinar a todo mundo y nadie sabe porque.

Ahora es deber de los justicieros que restan detenerlo y de paso develar porque es que el ser más poderoso del mundo se ha vuelto contra la humanidad que solía proteger.

Genial historia, aún no la termino pero está muy bien llevada y te mantiene queriendo leer la siguiente pagina siempre. Ganó un premio importante en el mundo de los comics como mejor serie nueva del año. Vale la pena echarle una hojeada.

Tiene algo de violencia y escenas sexuales pero creo que de todas las series antes presentadas es la más ligera. Aun así, ninguna es para niños. Advertidos están, si un niño lee estos comics quedará traumado para toda su vida, y terminará escribiendo blogs sobre temas de entretenimiento variados en lugar de trabajar durante su vida adulta.

Nominadas al Oscar a mejor película II

An Education. Ambientada en la Inglaterra de los años sesenta, narra la historia de una adolescente con un futuro brillante en sus estudios pero que sufre de una vida por demás monótona y aburrida. A su vida llega una persona que trata de cortejarla, y aunque es mucho mayor que ella, trae a su vida lo que le hacía falta: emoción y aventura, pero a un precio.

An Education es una gran película que me puso a pensar sobre mis futuras hijas y como es que voy a protegerlas del mundo cuando entren en la adolescencia y se crean más listas y preparadas que cualquiera.

Todo en el filme es impecable desde las actuaciones hasta el guion y aunque dudo mucho que gane el premio no será por falta de calidad sino por falta de relevancia para el público en general.

Up In The Air. George Clooney interpreta a un hombre que vive su vida viajando de un lado a otro por motivos de trabajo alejándose así de una vida normal y de su familia. Su mayor meta es alcanzar las diez millones de millas de vuelo sin importarle mucho el resto de las personas siempre y cuando no le molesten en su objetivo.

No puedo negar que Up In The Air me hizo pasar un buen rato durante cada minuto que duró, pero al final me quede con la sensación de que en verdad no había mucho en esa historia que fuera digna de hacerse película.

Hay eye candy para las mujeres con un Clooney ya casi pasándose de madurito pero que al parecer sigue haciendo suspirar a mujeres de todas las edades. Como dije, entretenida pero con una historia que olvidaras en un par de días por su total irrelevancia.

A Serious Man. Un hombre que le va mal en todo. Su esposa lo engaña, sus hijos no lo respetan, problemas en el trabajo y para terminar su hermano que no está completo de la cabeza le agrega preocupación innecesarias a su ya de por sí complicada vida.

No entiendo A Serious Man, simplemente no la entiendo. Se me hizo una película malísima y eso que soy muy fan de los hermanos Coen (directores). La película es leeenta, tan lenta que te hará desesperarte en algunas ocasiones. Por otro lado la historia carece de importancia suficiente como para entretener; Si, le va mal tipo, ¿y a mi qué? No me importa su vida ni lo que le ocurra por mí que se muera y que se acabé ese bodrio aburridísimo.

Por favor que alguien me explique en los comentarios de que va A serious man y cómo es que está nominada a mejor película.

District 9. Los extraterrestres llegaron en una enorme nave para quedarse varados en los cielos de una ciudad sudafricana. Los visitantes son acogidos por el gobierno de aquel país y los instala en colonias apartadas de los seres humanos. La gente los desprecia y los aliens viven como pueden robando comida y traficando con armas de alta tecnologìa.

Ahora, está sí que es una buena película. El protagonista se infecta con virus que lo transforma lentamente en un extraterrestre langostino y tratará de revertir el proceso mientras ayuda a uno de ellos a volver a su planeta.

La historia es genial y original con una aguda critica al racismo y al desprecio en el que viven algunas clases sociales en ciertos países. La película transcurre en un inicio como un documental para que sin que te des cuenta pase a ser una película en formato regular.

Si no hubieran salido Avatar y Up el año pasado, definitivamente District 9 sería mi elección para mejor película del 2009.

The Hurt Locker. Durante la ocupación de Irak, un experto en desarmar bombas… desarma bombas. Y ya.

La critica la tiene como la película que quizá se lleve el Oscar por encima de Avatar y yo no entiendo porque. A menos que estén apelando a ese sentido patriotismo que los americanos suelen tener no veo porque The Hurt Locker deba de estar tan alto en el gusto de la crítica. No conozco a nadie que le haya encantado que no sea americano.

La actuación del personaje principal es por demás entretenida, los efectos están muy bien hechos, hay momentos de tensión bien logrados, pero poco más que eso.
Vale la pena verse pero no crean el hype que la rodea, simplemente its not that great.

Aquí están mis opiniones sobre las diez películas nominadas para la mejor del 2009 y si todo sale como se espera Avatar ganará el premio y yo me compraré el Blu Ray en cuanto salga. Aunque eso lo haré, gane o pierda.

Reseñas: Nominadas al Oscar a mejor película

Se acerca ya la entrega de los premios Oscar y este año son diez las películas nominadas a llevarse el premio más importante. Aquí les presento un pequeño resumen de lo que me ha parecido cada una de ellas y si vale la pena ir al cine, o rentarla, o de plano mejor evitarla.

Avatar. Amplia favorita según la critica. Que se puede decir sobre Avatar que no haya dicho todo el mundo ya. Efectos innovadores y espectaculares acompañados de una historia que si bien no es muy original, si es solida y te divierte como enano. Definitivamente es para irse a ver al cine pero ya. Y los lentes 3-D no son opcionales. Veanla en 3D o en su lecho de muerte se arrepentirán.

Inglorius Bastards. Pelicula de Tarantino ambientada en la Alemania nazi durante la segunda guerra mundial donde un pequeño comando rudo dirigido por Brad Pitt trata de asesinar a Hitler y con ello al gobierno nazi.

Buenas actuaciones y una historia decente hacen de está una película digna de verse, pero aun así no tiene el nivel de calidad de otras películas de Tarantino. Su principal problema es que le faltan momentos que te hagan decir “Madres, que chingón está esto”. Y no quiere decir que no los tenga, pero le faltan. Las conversaciones largas y escenas violentas que caracterizan el cine tarantinesco están ahí pero en menor cantidad y con menos emoción.

Inglorius bastards es una película que para muchos cineastas sería su éxito de una vida de trabajo pero a Tarantino le ha quedado corta.

Precious. Precious es una adolescente negra, abusada sexualmente por su padre y psicológica y físicamente por su madre. Obesa mórbida con problemas para socializar hacen de esta niña un caso casi perdido. Es así hasta que ingresa a una nueva escuela para chicas problema que es donde empieza a pensar en salir adelante y ser mejor persona.

Esta película es deprimente, pero deprimente con ganas. Te deja con un hoyo en el estomago y pensando “vergas, que jodido está el pinche mundo”. Pero es real y son cosas que pasan y de las que muchos ni nos enteramos. Tiene buenas actuaciones incluyendo las de Mariah Carey y Lenny Kravitz que por ser productores igual les dieron un papelito secundario para hacerse pasar por actores serios.

No es recomendable para toda ocasión. Se requiere de un mood especial en el que estas para aguantar de ver el caño tapado que es la vida de esta adolescente abusada por donde se pueda.

The Blind Side. Para mi es como una versión softcore, o ligera de Precious. Narra la historia de un adolescente negro, con una infancia de mierda en el ghetto junto a una madre drogata a la que nunca le importó demasiado. Obeso, enorme y con pocas habilidades sociales, hacen de este chico llamado Big Mike un Precious masculino.

Lo interesante de esto es que esta basada en una historia real de un tipo que paso de ser un huérfano adolescente y dormir en las calles a hacer adoptado por una familia blanca acomodada, para de ahí pasar a ser una estrella en el fútbol americano colegial y por ultimo ser fichado por un equipo de la NFL.

Aunque la historia tiene sus similitudes con Precious, aquí encontramos momentos cómicos que aligeran la carga de estar viendo al pobre niño gordo comiendo sobras dejadas por otras personas y robando tiempo en las lavadoras para limpiar su única otra prenda de vestir. Sandra Bullock hace un buen papel como la mama de Big Mike y te divierte la interacción entre ellos.

Podría haberme quejado de que la historia era medio sosa y predecible hasta que me di cuenta, al final, de que estaba basada en algo que en realidad paso. Entonces me quedo sin quejas. The blind side es muy recomendable para todo publico.

Up. Un anciano quiere cumplir una promesa a su difunta esposa y para esto emprende un viaje por aire, volando en su propia casa. Sin quererlo se lleva consigo a Russell, un niño juguetón e inocente que sólo quiere ayudar a los demás. En el camino se encuentran a otros curiosos personajes que hacen que la historia tome giros inesperados.

Up es mi favorita personal. Una historia que hizo que lagrimas salieran de mis ojos pero también carcajadas cada tanto. Si con Wall-e creí que era lo más que se podía hacer con animación 3-D con Up se ha vuelto a rebasar la meta. Emotiva con ganas, divertida para todos. Desde mi sobrino de 3 años que la ha visto cientos de veces hasta para mi madre que la hizo sentirse mal y luego bien por los personajes. Una película redonda que es imperdible para todo tipo de publico.

Estas son sólo las primeras cinco de diez nominadas. En el siguiente post hablaré de las restantes.

Arrastrame al infierno en lugar de llevarme a ver la Huerfana

Hace tiempo que no escribo para este, mi blog. Y no es porque no quiera sino porque ahora todo el tiempo que tengo para escribir lo uso para escribir para terceros y ya poco tiempo tengo de volver por aquí.

Sin embargo, sigo yendo al cine y la semana pasada tuve la oportunidad de ir un par de veces. Una con mi novia, otra con los amigos.

Con mi novia, vi ‘Arrástrame al infierno’. Debo confesar que el titulo por si sólo hubiera hecho que la repeliera ya que aunque amo la literatura de terror, el cine de terror generalmente apesta. Lo que hizo que fuera a verla, fue el director, Sam Reimi. Para los que no lo sepan antes de que Reimi se hiciera ultramillonario con las películas de Spider Man, hizo una trilogia de terror muy buena conformada por The Evil Dead 1,2 y 3 (que por cierto está ultima caería más en la ciencia ficción).

El caso es que soy fan de esas películas y Arrástrame al infierno no me decepciono. Se nota cuando un director que piensa distinto toma las riendas de la dirección. Reimi no tiene miedo a mezclar una buena pizca de comicidad (sin llegar a ser excesiva) con el terror.

La historia no es la gran cosa. Una gitana que lanza una maldición y la chica que quiere salir de ella antes de que sea demasiado tarde. Esa historia ya la he visto antes, por ejemplo en ‘Thinner’ basada en un libro de Stephen King. Pero como dije antes el toque de comicidad la hace especial, además de que los momentos tensos son en realidad tensos y hay muchos de ellos que no te dejan descansar demasiado entre escenas.

Las actuaciones están decentes y el guión aunque poco original tampoco cae en lo aburrido en ningún momento. El final es genial y no puedo decir que me lo veía venir. Aunque seguro muchos si lo habían adivinado.

En resumen. Vayan a verla, una película decente de terror no es algo que se vea cada fin de semana en el cine. Como lo demuestra la siguiente película que vi.

Con mis amigos fui a ver ‘La Huerfana’. Yo creo que nunca había ido a ver dos películas de terror al cine en una misma semana y no debería volver a hacerlo nunca.

La Huerfana empieza con una idea ya muy repetida en los últimos años. Una niña con inclinaciones asesinas y aunque debo admitir que la resolución del misterio de porque la niña es como es fue una total y original sorpresa, no puedo decir que eso haga mucho por salvar lo que es una película genérica y aburrida en su gran mayoría. Los momentos de tensión tardan mucho en empezar a llegar y cuando llegan los primeros 10 son falsas alarmas muy tontas. Como que pusieron la música tétrica sólo por ponerla en cualquier momento cuando se dieron cuenta que la película no tenía suficientes escenas que la merecieran.

Total, que ver La Huerfana es una buena perdida de tiempo.

Espero poder seguir subiendo reseñas de mis hobbies próximamente pero con mi casorio que se aproxima y eso, lo veo difícil. Sin embargo pueden ver mis escritos en sitios como: http://www.elvirtual.es/ , http://www.regalos-originales.eu/ y http://www.precioslibros.com/

Top 5 de películas sobre la Mafia

5.- Los Infiltrados. Martin Scorsese vuelve al cine de la mafia con una gran película. Un intrincado pero excelente guión es llevado a buen recaud
o con las actuaciones sobresalientes de Jack Nicholson, Leo DiCaprio y Matt Demon.

Hecho: El papel de jefe mafioso fue ofrecido primeramente a Robert Deniro que lo rechazó. Una verdadera lástima.

4.- El Padrino II. Que más se puede decir sobre este gran clásico del cine en general. Al Pacino en su mejor momento y Robert Deniro personificando a un joven Don Corleone de manera excelente. Una película que raya en la perfección.

Hecho: Para el Padrino I, Coppola tuvo que pelear con la producción para que eligieran a Marlon Brando para el papel de Don Corleone. Sólo se convencieron cuando vieron a Marlon haciendo la representación en un ensayo de prueba. Los dejo con la boca abierta.

3.- Casino. Joe Pesci y Robert Deniro, la mancuerna regresa y de que forma. Si bien, Casino no llega al nivel que Buenos Muchachos alcanzó, no es para nada una película que quede a deber. Joe Pesci hecho un maniático asesino… como cansarse de ver eso.

Hecho: La palabra “Fuck” es dicha 422 veces durante la película. Eso equivale a una vez cada 2.4 minutos.

2.- Scarface. Al Pacino como Tony Montana, un cubano que quiere llegar a ser el rey de la droga en Miami. Grandes frases salieron de esta grandiosa película. “Say hello to my little friend!”… sobra decir que no alcanzaron a decir ni adiós.

Hecho: Scarface vence a Casino en el Fuckorama. La palabra es dicha 207 veces, que en promedio es una vez cada 1.2 minutos.

1.- Buenos Muchachos. Algunos valientes la catalogan como la mejor película de los últimos cincuenta años. Yo no me arriesgo tanto, pero aún así no se puede negar su calidad. La mejor película sobre la mafia que se haya hecho a la fecha.

Hecho: Buenos Muchachos rockea bien duro… y eso, amigos, es un hecho

Series basura: Smallville

No quiero que crean que soy un experto en Smallville, de hecho sólo he visto si acaso una docena de episodios, y la mayoría de sus primeras temporadas. Si la serie en sus últimas temporadas mejoró radicalmente y ahora es diferente, no lo sé. Hablaré de mi experiencia con los capítulos que alcance a ver, antes de que el vomito comenzará a subir por mi garganta cada que aparecía la palabra Smallville en mi televisor.

En primer lugar ¿Ya se dieron cuenta que la serie es super monótona? Aquí les va la estructura de un episodio de Smallville: El episodio inicia con la toma puesta en personajes que desconocemos –que por lo general son estudiantes de la escuela a la que va Clark- después, a estos mismos personajes les pasa algo sorprendenterelacionado con algún fragmento de Kryptonita que les da super poderes. Estos super poderes, el 100% de las veces resultan ser malignos, o vuelven malignos a quien los posee. Este personaje super maligno trata de dañar a Lana, a los amigos de Clark, o al mismo Clark. Clark, como resultado lógico, lo vence al final, para después esperar pacientemente la próxima semana, que es cuando otro estudiante del colegio de un pequeño pueblo escondido se vuelve super poderoso, y decidirá atacar a Lana, los amigos de Clark, o a Clark mismo.

Por otro lado, aparte de que la estructura ya de por si es sosa y rígida ¿Qué les pasa a los guionistas? Cuando por alguna u otra razón, un estudiante desconocido no era afectado por la Kryptonita, los afectados resultaban ser los amigos de Clark. En los pocos episodios que vi, Lana estuvo contagiada y se comportaba de manera maligna, el amigo afro americano estuvo contagiado y se comportaba de manera maligna, Clark se contagio y se comportaba de manera maligna. Y no se si existan los episodio en que Lex, el papa de Clark, y la mama de Clark también se volvían malignos, pero seguro que existen.

Otra apartado que me interesa discutir ¿De donde diablos sacaron que la Kryptonita tiene todas las propiedades para convertir a medio mundo en super poderoso? Y además de todo, la mágica Kryptonita le da a cada quien poderes distintos, en situaciones totalmente distintas. No se si lo recuerden, pero en el Comic, La Kryptonita es sólo un pedazo de roca extraterrestre que debilita a Superman, lo debilita… y ya! No hace que las personas controlen el fuego, el hielo, el tiempo. Ni tampoco da super fuerza, super velocidad ni lujuria crónica -como le paso a Lana-.

No tengo nada contra las series que usan un tipo de estructura rígida tipo Dr. House. Pero a diferencia de Smallville, Dr. House cuenta con un personaje carismático y divertido. Ademas, sus guionistas aún no se han aburrido hasta el hartazgo, como sucede en Smallville, donde yo creó, llegaron al grado de enviar el mismo guión una y otra vez, sólo cambiando un estudiante super poderoso por otro.

Me gustaría que me dijeran porque es que Smallville se ha vuelto tan popular. Mi teoría hasta hoy es que es un fenomeno del cual, en el futuro todos nos sentiremos avergonzados. Como cuando todos tenían o querían los discos de los Backstreet Boys.

Harry Potter Apesta

Los londinenses la abuchearon y la hicieron trizas durante una presentación especial. Alegaron que es como una telenovela llena de amor. También cuentan que cambiaron el final por uno más feliz.

Por lo primero no los puedo culpar. Leí el sexto libro hace un par de meses y si hay mucho amor y relaciones del tipo, todos contra todos. Los personajes están pasando por su etapa de lujuria adolescente (en especial Ron) ¿Y quien los puede culpar? Todos pasamos por ahí.

En cuanto a que cambien el final, eso no se los perdono. El final del sexto libro está muy bien tal como es.

Debo confesar que odio las películas de Harry Potter. No me entusiasman para nada. Me aburren. Me imagino que eso les pasará a muchos que hayan leído sus libros y luego hayan querido ver las películas.

Los libros están tan bien hechos que llevarlos al cine en su total esplendor era imposible. Aún así, hicieron el intento y son películas que han generado trillones de dólares para los involucrados en su producción.

Por otro lado, se confirmó que el séptimo libro estará divido en dos películas. Pero que inteligentes. No ganaran 10 trillones, sino 20.

Ahora, que la sexta parte apeste no es ningún problema. Aún así, medio mundo ira a verla al cine y comprará la edición especial del Dvd, y luego, más tarde, la edición que vendrá en un gorrito de mago de cartón junto con las cinco películas anteriores.

Igual hasta yo voy a verla, ya que mi novia y su hermana son fans de las películas. No hay problema, mientras me permitan introducir mi antifaz para el sueño, unos tapones para los oídos y mi almohada de plumas. Listo, ¡A disfrutar!

Dragon Ball Z Evolution (Yea, Sure)

Se ve que va a estar horrorosa.

¿Por qué los estadounidenses tienden a americanizar las grandes producciones japonesas? Eso simplemente no funciona ¿Que no se acuerdan de la vomitiva ‘Street Fighter’ o de todas y cada una de las películas basadas en filmes de terror japones?

¿Que se necesitará para que aprendan? Los fracasos en taquilla constantes no los hacen entrar en razón, así que propongo que todos salgamos a las calles cuando estrenen Dragon Ball entonando una canto de batalla que va mas o menos así: “No queremos su Dragon Ball, porque Goku no es homosexual y Picoro no se parece a Brainiac de Superman”.

Bueno, pueden variar la letra si lo desean. Sólo es una idea.

Los veo frente al cine de su elección.

Pd. Trajes de fanboy son opcionales.

La mejor serie de televisión: Los Soprano

Como ya me reclamaron que soy muy negativo y sólo escribo de cosas que odio. Ahora me toca contarles de la que para mí, es la mejor serie de TV de todos los tiempos.

Tristemente, termine de ver las seis temporadas y media de Los Soprano, y digo tristemente porque no quería que se acabara. Una serie con tanta calidad no debería de finalizar nunca.

No pudo existir un mejor Tony Soprano que James Gandolfini. Su actuación es de las que llenan la pantalla y no puedes ver nada más. Bueno, el reparto en general esta bien elegido, a excepción de Van Zandt haciendo el papel de Silvio Dante que nunca dejo de parecerme algo sobreactuado.

Pero lo que hace a una serie, una gran serie, no son sólo los actores. Buena actuación, con un guión malo, no da buenos frutos. Si no me creen, vean ‘Once Upon A Time In Mexico’ de Robert Rodríguez.

La trama de Los Soprano esta llena de grandes momentos. Momentos de clímax, tristeza, acción, y hasta eróticos están desperdigados por todos los capítulos. La violenta escena entre Tony y su capitán Ralph, durante la cuarta temporada todavía se aparece en mis sueños de vez en cuando. Así de impresionado me quede.

La serie no oculta todo lo que le debe a películas de mafia de décadas pasadas. Tan es así que la gran mayoría de los actores son reciclados de dichas películas. Tomar prestado un poco de todos los clásicos del cine de mafia les beneficio en gran manera, ya que lograron una serie sublime que ha logrado ganar muchos premios importantes alrededor del mundo, incluidos entre ellos un Globo de Oro y un Emmy a la mejor serie dramática.

Así que si no la han visto ¿Qué esperan? Dejen de ver su Smallville de #$%#$ o la última temporada de las Gilmore Girls y pónganse a ver esta serie, que los hará darse cuenta que hasta ese momento, realmente no habían visto nada.

Reseña Cinéfila: Watchmen

Voy llegando de ver Watchmen por segunda vez y decidí que no compraré el dvd cuando salga a la venta ¿Por qué? Simple: Porque Watchmen no es una película que vaya a aguantar un constante retorno a mi reproductor de dvd.

No me malentiendan, la película no es mala, de hecho, es una excelente adaptación de una grandiosa novela gráfica, de la cual, muchos decían que era imposible llevarse al cine.

Snyder se mantiene fiel al cómic y se agradece. Todas las grandes tomas que esperaba ver están ahí. La escena donde Rorschach les recuerda quien es el que manda a los convictos de la cárcel es enorme. No la hubiera podido imaginar de otra manera más perfecta. Incluso Zack Snyder va más allá y nos regala la pelea que el cómic no muestra y que termina con la muerte de El Comediante (atención: No es spoiler. Ocurre en los primeros segundos de la película).


La elección del elenco es de destacarse. No hay grandes nombres pero los actores fueron los indicados. En especial, los que personifican a Rorschach y a El Comediante.

La película es ruda y no apta para menores de edad. Vísceras explosivas empañan la pantalla cada tanto tiempo, alternándose con escenas sexuales donde se muestra un poco de todo. Es perfecto para mi, pero creo que a algunas personas dentro del cine les pareció que algunas escenas iban demasiado lejos. Aunque, por otro lado, tal vez tiene que ver con el hecho de que la mayoría de ellas piensa que esta entrando a ver una película de super héroes común y corriente. Y vaya que no es así.

Lo que falla en Watchmen es que al meter un cómic tan complicado y con tantas capas dentro de una película de dos horas y cuarenta minutos, lo que sucede es que para que podamos entender la trama, Snyder termina entregándonos escenas de dialogo eternas y cambios de escenas medio forzadas que aunque milagrosamente hace que encajen de una manera coherente, termina siendo cansado seguirle el paso.

En conclusión. Ver Watchmen es una experiencia que toda persona de entre dieciocho y treinta y tantos años debe tener. Nos muestra una historia original y reflexiva que pocas veces se atreve a enseñar el cine comercial.

Vayan, véanla, pero sólo una vez, porque seamos sinceros, al final, leer diez mil lineas de dialogo no es lo que todos buscan en una película de super héroes.

Blu Ray vs Streaming: La guerra que aquí nos viene valiendo un cake.

Mucho se discute en la red, dentro de los foros de países industrializados, sobre si los servicios de descarga de películas High Definition reemplazaran a los discos Blu Ray. Los argumentos van y vienen pero no llegan a un acuerdo. Algunos arguyen lo económico que es descargar la película desde servicios como Netflix. Por otro lado, los defensores del Blu Ray afirman que el sentido de pertenencia es muy importante y no escogerían dejar de tener un producto físico para sentir que en realidad valió la pena el gasto.

Es lógico que este tipo de discusiones se den en países como Estados Unidos donde una gran parte de la población ya tiene un equipo completo capaz de reproducir alta definición y donde la señal de televisión que emiten las estaciones está a punto de pasar a ser sólo en HD. O como en Japón donde los anchos de banda alcanzan velocidades tan altas que son casi ridículas.

Lamentablemente, mientras en dichos países tienen ese tipo de discusiones, por acá, en Latinoamérica, la gran mayoría no puede darse el lujo de gastar la plata necesaria para hacerse de una TV que pueda proyectar imágenes en alta definición y ya ni siquiera hablemos de un reproductor Blu Ray, que a la fecha su precio sigue siendo muy elevado y resulta prácticamente inservible si no contamos ya con un televisor que pueda desplegar HD.

¿Y que nos queda? ¿Streaming? Para nada. Los anchos de banda en Latinoamérica son raquíticos y sus costos no son tan accesibles como deberían, y por lo que se vislumbra, eso no cambiará en un futuro próximo. En el caso de México, una sola compañía tiene monopolizado el negocio de la conexión a Internet de “alta velocidad” y un usuario promedio se puede sentir afortunado si cuenta con una conexión a 1mb.

No negamos que los precios tanto de televisores como de los reproductores van a la baja, pero con la crisis que enfrenta el mundo entero (y que no parece vaya a acabar pronto), el tiempo para que Latinoamérica alcance a las naciones industrializadas en estas cuestiones se expande cada vez más.

Por otro lado, para recortar los años luz de distancia que tenemos comparado con otros países respecto a los anchos de banda, lo único que nos queda por hacer como usuarios es unirnos y exigir tanto a las empresas como a entidades gubernamentales - las cuales regulan los cambios de infraestructuras- que mejoren la calidad y la capacidad de sus servicios.

Pero mientras las cosas no cambien de manera radical en este lado del mundo, ver discusiones en los foros, con el titulo: “Blu Ray vs Streaming” en castellano, no será más que cosa de ensueño.

Reseña de: "El Luchador"

Mickey Rourke me recuerda a John Travolta, un actor que tuvo sus años de gran fama para después seguir una temporada larga en el olvido tanto de productores como de los cinéfilos. Para Travolta el exitoso regreso se vio materializado con Pulp Fiction en los noventas, para Rourke tardó un poco más en llegar pero quizá la espera haya valido la pena porque su regreso probablemente sea más fuerte que el del protegido de Tarantino.

Después de verse obligado a actuar en películas al lado de actores de la talla de Jean Claude Van Damme y Denis Rodman y de aparecer en videos de Enrique Iglesias, Rourke regresa con un papel principal que le vale la nominación a un Oscar por mejor actuación en una película nominada para ser la mejor del año.

Rourke interpreta a Randy “The Ram” Robinson, un luchador que ya vio pasar sus mejores tiempos durante los ochentas y ahora sobrevive en el siglo XXI presentándose en eventos luchisticos de tercera y trabajando en un super mercado. Después de darse cuenta que su cuerpo ya no da para seguir luchando, el Ram decide rehacer su vida y dejar la soledad que hasta el momento era lo único que lo acompañaba, así que trata de volver a tener contacto con su hija y de formar una relación con una bailarina exótica (Marisa Tomei).

La actuación de Rourke puede ser la mejor de su carrera pero no llega a ser épica. Sin embargo, está lo suficientemente bien lograda como para hacernos compadecer del pobre Randy y sentir esperanza por que las cosas se solucionen para él.

La historia es triste y emotiva y no deja de ser entretenida en ningún momento, tanto así que cuando estaba a punto de terminar no creía que ya hubieran pasado más de dos horas. La ambientación en los cuadriláteros también llaman la atención y aunque no soy para nada un fanático de la lucha libre (de hecho la considero boba) si me pareció por demás interesante la interacción de Randy con otros luchadores en los camerinos y dentro del ring. Ya metidos en eso, las peleas son filmadas tal y como son en los espectáculos de poca monta con el afán de atraer la atención y el dinero del público: duras y sangrientas.

Pero no todo es dulce miel. Si, la película es redonda y satisfactoria pero hasta ahí. Al verla no pude dejar de tener esa sensación de estar viendo una propuesta cualquiera sobre el deportista perdedor que tiene una última oportunidad de redimirse tipo Cinderella Man o Rocky Balboa y ni siquiera ver a la Tomei topless cada quince minutos hizo que esa sensación disminuyera.

En resumen, El Luchador es una película que vale la pena ver y disfrutar pero no es una que se deba reverenciar ni poner en un altar (como ya muchos críticos están haciendo) porque no tiene nada que no se haya visto ya en repetidas ocasiones.

I got toe to toe with El Guapo

Uno de mis pasatiempos al que me dedico más últimamente es a ver y practicar lo relacionado a las peleas de mma (mixed martial arts). Inside MMA es un programa que pasan en televisión por cable en Estados Unidos. Hace unos días se me ocurrió enviar la pregunta que ven en la fotografía al programa y para mi suerte el gran Bas "El Guapo" Rutten me la contesto en vivo en su sección "Toe to toe with El Guapo" y todo el mundo puede ver su respuesta en el minuto cincuenta y dos con cincuenta y ocho segundos aquí. 

Para quien no conoce a Bas Rutten: El Guapo es uno de los mejores peleadores de mma de todos los tiempos con un impresionante record de 28-4-1 con victorias contra grandes como Frank Shamrock y Kevin Randleman. 

Bueno, no muchos conocen sobre el deporte aquí en México, pero eso cambiara dentro de un par de años, ya verán, prepárense para la avalancha de peleas de UFC (Ultimate Fighting Championship) que se vendrán próximamente a la televisión mexicana.

Reseña Musical: Kings of Leon "Only By The Night"

Primero fue Youth and Young Manhood y con canciones como Red Morning Light, Wasted Time y Molly´s Chambers hicieron que con gusto me uniera a su club de fans y me adentrara en el mundo de Kings Of Leon. Banda del sur de Estados Unidos formada exclusivamente por miembros de la familia Folowill. La frescura y la nueva propuesta de sonido de ese álbum fue de llamar la atención y no esperaba que repitieran su éxito, pero me sorprendieron, y duro, cuando publicaron su segundo disco: Aha Shake Heartbreak, otra vez repleto de canciones que en su mayoría bien pudieron ser sencillos. Era oficial: Kings of Leon se convirtió en mi nueva banda favorita.

Because Of The Times, su tercer album llego un par de años después y yo ya lo esperaba salivando. Lamentablemente Because… no fue lo que esperaba y aunque no puedo decir que es un mal disco, si careció de las súper canciones que hicieron grande a los discos anteriores. El sonido fue más maduro y tranquilo pero sin llegar por eso a cautivar, lo cual si hizo y de gran manera el cuarto y último disco a la fecha: Only By The Night.

Only by the night ya poco tiene que ver con sus primeros dos discos musicalmente hablando, claro, el rock sigue ahí pero dejan un poco de lado el frenesí guitarrero y las letras casi pornográficas que caracterizaba sus primeros trabajos aunque tampoco se olvidan de ellas como lo demuestra su sencillo Sex On Fire y por ahí una estrofa de la triste pero bella I Want You.

“17” habla sobre un amor prohibido con una adolescente. Por otro lado, Closer y Use Somebody nos llevan al lado romántico de este disco mientras que la deliciosa Manhattan nos dice que a Kings of Leon les gusta bailar toda la noche.

Si durante los dos primeros discos los clasificaba como unos nuevos Creedence pero más rudos ahora creo que tocan más parecido a compañeros de la década como The Killers. Quizás muchos digan que se vendieron pero mientras saquen discos de esta calidad yo no me quejo.

Este disco está creado para llegar a más gente y lo están logrando porque ya he visto sus videos en el MTV latino que hasta la fecha ni había volteado a verlos. Pero vamos que era sólo cuestión de tiempo, tal calidad no puede ser ignorada por mucho tiempo por las masas.

Ya me quede con las ganas de verlos en vivo en el festival de Coachella de hace un par de años pero ya lo dije: no me muero sin verlos en concierto. Así que ya lo sabes Dios: Don’t even think about taken me out just yet (supongo que dios habla ingles… o algo).

Reseña Comiquera: The Watchmen

Ya viene la versión fílmica de The Watchmen y realmente espero que rockee bien duro. Esta puede ser la película del año para todos los amantes de los comics como The Dark Knight lo fue el año pasado y 300 el antepasado.

The Watchmen es un comic ambientado durante la guerra fria que se publico ya hace más de veinte años y en su momento fue merecedor de los halagos de la critica y los fans. Gano un premio Hugo, que hasta entonces nunca se había otorgado a un comic.

Yo leí the watchmen hará ya como dos años y rápidamente se volvió de mis historias preferidas. No es la típica historia de comic ya vista hasta el cansancio donde el héroe bueno y de moral intachable lucha contra el villano loco y malvado, al contrario, tanto héroes como villanos son retratados como personas “normales” que por circunstancias distintas eligen ponerse un traje estrafalario y pelear por sus convicciones, a pesar de las burlas de la gente y el desprecio del gobierno. Los super poderes son muy escasos asi que se valen de su cerebro y maña para luchar por la justicia.

The Watchmen plantea para el lector dilemas morales de una índole pocas veces vistas en un comic. ¿Se debe perdonar a un héroe que violo a una mujer pero que después se arrepiente? ¿Se debe salvar a una ciudad aunque eso pueda traer la destrucción de muchísimas otras más? ¿Se debe confiar en personas lo bastante trastornadas como para ponerse trajes ridículos y llamarse a si mismos super héroes? ¿La justicia hasta que punto es inflexible?.

Los personajes son tremendamente creativos y a la vez muy humanos, como Rorschach un heroe trastornado desde su niñez por una madre prostituta y abusiva, o el bromista, un soldado, héroe de guerra, asesino sádico que dirige su rabia hacia los villanos... casi siempre.

En pocas palabras the watchmen fue un parte aguas en la historia del comic que después trato de ser imitado pero jamas se igualo la calidad que Alan Moore (su creador) supo implantar en, quizá, la mejor novela gráfica de la historia.

La película se estrena en marzo en todos los cines y creo que valdrá mucho la pena ir a ver si fue bien llevada a la pantalla tan grandioso pedazo de historia.

Reseña Cinéfila: Siete Almas

Otra vez Will Smith carga en su espalda la que podría haber sido una película terriblemente aburrida. Como sucedió en Soy Leyenda su papel bien interpretado ayuda a terminar de verla sin querer gritar que te devuelvan tu dinero. Lamentablemente esta película falla en lo importante: el guion.

No puedo contarles mucho de la historia porque decir casi cualquier cosa hace que les revele lo que sabrán a la mitad o al final de la película. Lo que si les puedo decir es que es un drama que trata sobre resarcir al alma y librarse de las culpas.

La idea central es original y pudo haber sido un drama lagrimero y satisfactorio como "Persiguiendo la Felicidad", película también de Will Smith y dirigida y producida por las mismas personas que crearon Siete Almas. La diferencia radica en que Persiguiendo la Felicidad si funciona y el guion hilvana escenas que por lo menos a mi me dejo sumido en la película y lloriqueando cada veinte minutos. Siete almas nunca logra hacer eso, ni siquiera al final que es cuando ocurre la escena dramática más “fuerte” de la pelí. El romance que ocurre dentro del filme se me hace tonto y artificialmente creado. No me sentí identificado ni conmovido en ningún momento con sus desgracias. Por otro lado, el papel de Will Smith aunque muy bien actuado no es ni tan interesante ni tan bien escrito como debería.

En fin, como dije antes la falla aquí está en el guion que no supo llevar al espectador a ese punto álgido de dramatismo que regularmente va acompañado con lagrimas y al que intenta con vano esfuerzo llevarnos durante las más de dos horas de duración.

La película aún hoy sigue en cartelera así que si los invitan digan: !No! Y mejor vayan a rentar En Busca De La Felicidad.

Calificación: 5/10